ユニティ
二つが一つになるとき、何かが変わる―より強く、より安定し、より輝く。
加算ではなく、変容。新しい何かが生まれる。
WERKSTATT:MÜNCHENはこのアイデアに形を与える。
パーツが出会い、ゆるみ、ロックする―開放と帰属の親密な振付。
一つの要素がスペースを作り、もう一つが入る。
ユニティが起こる。
リングが絡み合う。
ペンダントは「フレーム」と「絵」を保持する。
バッジはプレートと半分のメダリオンを組み合わせ、重力によってゆっくりと開く。
角度が変わるたびに関係性も変わる。
常に魅力的で、常に美しい。
チェーンでは、対比が調和になる。
一見すると互いに抵抗し合う層が、やがて一つの構成に解決する。
どのように掛かっていても、一つの作品として読める。
パール
このコレクションの中心にはシルバーパールがあります。伝統的な光沢のある宝石ではなく、純銀のビーズを丁寧に作り上げたもので、素朴な美しさと現代的なエレガンスを放っています。パールは普遍的なデザイン哲学において、威厳と優雅さを象徴し、純粋さと気品の時代を超えた表現です。牡蠣の中で自然に育まれた独特の宝物の原型のように、私たちのパールも表面に個々の特徴があり、古いジュエリーのスタイルから取られたかのように黒ずんだり傷がついているものもあります。これにより、ネックレスやブレスレットは時代を超えた、大人っぽくもありながら普遍的なアイテムとなっています。
一部のパールはドングリや花、ランタンにインスパイアされた銀のキャップと組み合わされ、より女性的なアプローチでイヤリングやネックレスに取り入れられていますが、銀のスカルと対比をなすパールも見つけることができます。
エンブレイス
新しい要素がリング、ブレスレット、イヤリングに取り入れられました。それは鍛造された銀の二つの開いた端が重なり合うデザインで、情熱的な抱擁で腕を組む様子にインスパイアされています。「エンブレイス」シリーズでは、銀線が手で曲げられ、交差し、出会いや重要なポイントを象徴的に描き出し、また立体感を楽しむデザインとなっています。
スカル
WERKSTATT:MUNCHENの特徴的なフォーマルな伝統とロックンロールのアプローチに従い、新たに自然主義的にデザインされたスカルを取り入れています。スカルはヴァニタス（無常）と永遠の強力なシンボルとして、人生の儚さと魂の永続性を思い起こさせます。これらのスカルは細部まで豊かに表現され、卓越した技巧で描かれており、私たちのブランドの繊細な芸術性を際立たせています。これは人生全体とその美しさについての表現です。
TRUTH（真実）
このラインは、特に今のような時代において非常に必要でありながら達成が最も難しい価値である「真実」に捧げられています。真実は時に明白であり、時にかすかなヒントであることもあります。以前の比喩的な形やデザインを脇に置き、今回の作品には非常に純粋なフォーマルな言語を求めました。その結果、厳選されたジュエリーの数々が生まれました。余分な装飾を排し、純粋な形状と崇高な美しさだけを残し、身に着ける人の個性を強調します。
真実のコンセプトの最初のストーリーラインは「folded（折りたたまれた）」と呼ばれます。折り紙—紙を折る技術—にインスパイアされ、平らな銀線を使って角度や比率、ラインで遊び、平らな銀板を彫刻的な三次元の作品に変えることを目指し、より自由なスタイルで制作しました。
折りたたむことから、平らなワイヤーを互いに折り込んで形作る四角いボックスチェーンを使用することになりました。リング、細いフックブレスレット、やや硬めのチョーカー、繊細なイヤリングなどのスタイルが生まれました。真実を追求する中で、比喩的に言えば、表面のツールマークを消したり加えたりする「フォトショップ」は行いませんでした。
TRACK（トラック）
ラインのアイデア—光と影の遊び—に続き、WERKSTATTは「track（トラック）」ワイヤーを使ってイヤリング、イヤーカフ、リング、ブレスレット、そして最終的にはスマートフォンを支えるボディチェーン用のフックを制作しました。トラックパターンはヴィンテージの手動ミルで全ての銀の表面に施されています。
UNITE（ユナイト）
結合・統合を表す数学記号は「+」であり、電気では「+」は正極を意味します。この象徴性を捉え、コレクションの基本ラインは結びつき、再結合、そして文字通りの「ポジティブ」であることに完全に捧げられています。その対称性により、「+」はポジティブなエネルギーと現在のコレクションにおけるつながりの概念を強調しています。パターンリング、ブレスレット、キーリング、そして特別にデザインされた「+」パターンをあしらったプレートも見つけることができます。
このコンセプトにもう一つの視覚的側面を加えるために、ビートルズの曲名「Come together」を選びました。この曲名は「+」の本質を言葉で完璧に表現しています。このフレーズはミル打ちやジュエリーの表面に直接刻印され、時には「+」記号と大胆に混ざり合っています。象徴的に「一緒になる」ものとして、角を取った重厚なチェーンリンクとリングが互いに溶接されており、明らかに異なる二つの要素がブレスレット、ネックレス、イヤリングのシリーズで結合されています。
PERMANENT VACATION（パーマネント バケーション）
このコレクションは旅のテーマを再び取り上げています。私たちは今もなお自由と旅への強い欲求を感じています。そのため、ヤシの木が思い浮かびました。ヤシの木は自由、平和、幸運、そして「永遠の休暇」の普遍的なシンボルです。バランスの取れたプロポーションで、シルバーのチェーンや表面のシンプルで素朴な構造に対して、ヤシの木の繊細な形状が遊び心をもって対比を成しています。ブレスレット、ネックレス、リングを飾っています。
信仰 + 愛 + 希望
意味のあるジュエリーを作ることに専念し、私たちは中世の象徴である信仰（十字架）、愛（ハート）、希望（アンカー）をテーマにしました。これらは以前のコレクションでより象徴的に表現されていましたが、今回はよりパンクなスタイルで再解釈しました。それでも意味は見て取れ、あからさまではないものの明確です。私たちの作品では、意図を発見するためにじっくりと観察する必要があることが多いです。
ハート、十字架、アンカーは、リングやシグネットのようなシンプルなプレートや形状に刻印されています。ファセットは磨かずに削られており、時には小さなプレートにシンボルが刻印されているのを、二度目にじっくり見て気づくこともあります。カーブチェーンのネックレスに組み込まれていることもあり、最初は気づかないこともあります。ハート、十字架、アンカーは完全に刻印されていないこともあります… 一度知れば、それらを見つけ出せるでしょう。
WERKSTATT:MÜNCHEN 25周年
25年前、クラウス・ローメイヤーが会社を始めました。この記念すべき年を祝して、2021年限定で初めて記念デザインのシリーズを展開します。WERKSTATTは「925」の一部である「25」という数字を控えめに遊び心を持って取り入れています。「925」はスターリングシルバー合金の銀の含有量を示します。最も象徴的なアイテムは銀のインゴットで、銀が最も純粋で生の形で届けられるものです。
これは最も美しい白金属へのオマージュであり、WERKSTATT:MÜNCHENの多くの作品はこれで作られており、ファンのためのものです。
BIRD FLIGHT
旅への欲求から生まれたWERKSTATT:MÜNCHENは、銀に空を飛ぶ鳥の模様を刻むという旅の比喩を取り入れました。鳥の飛行は自由の究極の表現であり、国境も制限もありません。鳥たちは移動中に群れを作り保護や仲間を求めますが、人間にとっても飛び去ることができるという側面は非常に魅力的に映ります。鳥の群れはそれぞれ独自の形を持ち、何度も形を作り直しながら、タグには手作業で一羽一羽の編隊が刻まれています。
LIFE’S A JOURNEY NOT A DESTINATION
私たちは皆、新しい体験や新しい顔、新しい訪問先を求めています。特にこの距離を置く時期にはなおさらです。WERKSTATT:MÜNCHENはこの旅心を銀のジュエリーにそのまま移し、遠くの地の象徴を集めています。旅先で集めた紋章、巡礼の懐かしいチャーム、さまざまな目的地でスーツケースに貼られたステッカーなどが、想像の旅と貴重な思い出の組み合わせとして融合しています。荒削りに仕上げられた紋章はブレスレットやリングの組み合わせ、ネックレスに繋がり、時には装飾され、時には空白のまま、あなたの想像力で満たされるのを待っています。
SCULPTURED PIECES
この「彫刻された」シリーズは具象的な表現を持たず、銀線を彫刻し、荒く削られたシンプルな幾何学形状の組み合わせに仕上げています。丸みのある形と角ばった形が交互に配置され、それぞれのデザインで独自に組み合わされ、純粋に比率の遊びを楽しんでいます。制作過程のため、削られた表面はこれらの作品の特徴的なサインとなっています。
今、私たちにあるのはすべて
このコレクションでは時間との関係を探求し、時間の流れの中での感覚や意味を考察しました。物事や存在に対する視点が時間の経過とともに変わっていく様子に興味を持ちつつ、美しさは常に今この瞬間に無限で真実であることを表現しています。この核心的なテーマは、針のない時計によって表現されており、着用者自身の時間を確立することを促していると考えられます。時間が止まった小さな時計がネックレスやブレスレットに組み込まれ、何も永遠ではないこと、そしてこの儚い性質こそが物事を限りなく美しくしていることを思い出させます。
変容
尊厳を持って年を重ねるという概念は、私たちにとって中心的なテーマであり、避けられない変容の一例を示しています。ブランドの最も古い象徴の一つであるスカルは、男性の儚い命の性質を強調するために自然主義的なアプローチで再解釈されました。これは、所有者の死後も世代を超えて受け継がれるジュエリーの性質とは対照的です。現在のスカルは欠けた歯や鋭い角を持ち、そのリアルな外観は偶然や運命についての問いを投げかけます。
都市の痕跡
WERKSTATT:MÜNCHENのジュエリーの有機的な魅力の対極にあるのは、ロックの歌詞を金属に刻印し、時間を経て風化したストリートグラフィティのように表現されたロックンロールのアイデンティティです。これらの「都市の痕跡」は、まるで何度も変容を経たかのようにほとんど判読できず、着用者にとっての個人的な記憶として意図されており、作品の価値に独自の個人的な要素を加えています。
テープ
現代アーティストのクリストの初期の作品に触発され、「テープ」ネックレス、リング、ブレスレット、イヤリングのシリーズが生まれました。これらのシルバーのエンパケタージュは、クリストの物を包む芸術的手法をさりげなく思い起こさせ、線や十字を通じて外観とアイデンティティを新たな構成へと変化させています。
フラグメント
このコレクションの概念的なインスピレーションは断片でした。記憶や感情の痕跡は冷たい参照としてではなく、デザインと製作過程に統合され、ジュエリーに新しい物語を吹き込み、それは同時に見えるものと見えないものとなっています。産業的な職人技と絡み合いながら、初期のジュエリー製作の断片に使われたアンティークの金属スタンプを用いて作品を飾り、そのシグネチャーシンボリズムに新たな要素を加えました。
リリック
私たちの創造した世界では、クラフト、アート、音楽がシームレスに結びついています。そこでレッド・ツェッペリンの曲「thank you」の歌詞が、ミルやアンビルなどの様々な工具に刻まれ、手作りの作品の表面に断片として反映されています。有名なバラードのいくつかの引用は、優雅な筆跡で直接ジュエリーに刻まれています。冗長とは程遠く、そのテキストは錆びたヴィンテージのアンビルの痕跡により読みづらく、触れて初めて感じられることも多いのです。言葉はそこにありますが、プライベートな記憶のように、WERKSTATT:MÜNCHENの控えめなラグジュアリーを定義する繊細で貴重なディテールの一つです。
カール
WERKSTATT:MÜNCHENは伝統的な金・銀細工の技術の実践と完成に重点を置いています。熟練の手だけが、絶えず独特な表面構造を生み出し、わずかに生き生きとした不規則性を絶えず反映するジュエリーを作り出せます。このコレクションではCURL（カール）テーマを開発しました。ハンマーで叩かれたワイヤーがループやリンクに巻かれ、カールを思わせる形状が、二本指用リング、ブレスレット、ネックレスの基盤となり、その削ぎ落とされたシンプルさで魅了します。
バウハウス
マルセル・ブロイヤーの家具に関する研究に触発され、曲げられた鋼管やバウハウス建築の手すりに見られる洗練された金属の接続を思わせるペンダントやリングが、シンプルな幾何学的形状で主要なスタイリッシュな要素として登場しています。1920年代のように、私たちは新たな時代の移行期にあり、新しい課題に直面しています。伝統的な工芸とデザイン技術を活かしつつ、最新のモダンテクノロジーを駆使して新しいものを創造することが極めて重要です。
コレクタブル トレジャー パンク ロック アセンブリー
スカル、クロス、ハート、クローバー、風見鶏などの繊細な物語的要素が、まるで異なる時代や場所からのジュエリーや感情の断片を組み合わせて、個人的で真にユニークなものを作り上げたかのように、ワイルドに構成されています。ペンダントはロックの役割を果たし、ブレスレットはネックレスのパーツとして機能し、シンプルなシンボルをあしらった繊細なリングがずらりと並び、作品と遊びながら初めて自分だけのリングの組み合わせを作り出すことを誘います。
成長
このコレクションは成長のアイデアをテーマにしています。自然に成長する過程—自然が生み出す野生の創造物をたどること—に着想を得て、有機的な要素を取り入れた一連の作品が生まれました。固体の銀や金で鋳造されたバラのつぼみや葉がメダリオン、ブレスレット、リングの組み合わせに絡みつき、繊細な花びらの優しさを堅固な金属に閉じ込め、時間と成長とともに明らかになる潜在的な美しさの瞬間を凍結しています。
